No suelo tener caprichos  pero en cuanto vi la nueva versión del Elefante de Charles y Ray Eames me enamoré y encargué uno para mi niña (¡vaya excusa!)

Los Eames son responsable de numerosos diseños que forman ya parte de los clásicos del Siglo XX y son mis diseñadores favoritos. En 1945, diseñaron un elefante de juguete en madera contrachapada que nunca llegó a producirse en serie y del que sólo se conservan dos prototipos en el MoMa.

En el 2007, para celebrar el 100 aniversario de charles Eames, Vitra puso a la venta una edición limitada de 2000 elefantes en madera laminada y teñida en rojo. Ahora en el 2009 sacan el modelo orientado a los niños, en  polipropileno y en 5 alegres colores.

El retablo. Terminología básica ilustrada es el título de un interesante proyecto web  elaborado entre The  Getty Conservation Institute y el Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico a partir de los temas tratados en el  seminario “Metodología para la conservación de retablos sobre madera policromada” que he descubierto escribiendo un artículo sobre restauración para Las TIC en Plástica.

A través de los diferentes apartados del recurso interactivo se hace un repaso exhaustivo de los métodos constructivos, los diferentes elementos que lo componen, su terminología, los materiales y técnicas más habituales así como de algunos ejemplos localizados tanto en América como en Europa.

Un material muy interesante tanto para personas relacionadas con la Conservación y Restauración como con la Historia de Arte.

Como nos hayamos a mitad de verano, no se si es adecuado decir que este post es un punto final al curso que acaba pero como ha sido un año atípico para mi quiero rematarlo con un poco de humor  y enlazaros estas simpáticas ilustraciones realizadas por Chuck Dillon, profesor de la norteamericana Hussian School of Art, en el que analiza la tipología de sus estudiantes de arte.

estudiante hippy

Mmmmmm! me recuerdan a mis tiempos universitarios

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The Virtual Paintout es un proyecto muy original iniciado por el pintor Bill Guffey que consiste en pintar virtualmente al aire libre utilizando la aplicación Street view de Google maps. Al proyecto ya se han apuntado varios artistas más y cada mes toca de momento, una ciudad. Este mes, París.

Según cuenta Bill, el equipo de Google Maps está encantado con la iniciativa. No me extraña. A mi me parece muy original. Y ofrece muchas posibilidades en las aulas de educación plástica y Visual.

Visto en: Lines and colors.

Urban Sketchers es una red de ilustradores que se extiende a lo largo de los cinco continentes y cuyos dibujos del mundo que les rodea son mostrados en este blog colectivo y en Flickr. La genial idea partió del periodista e ilustrador  Gabi Campanario en 2007 y ya cuenta con decenas de participantes.

En el Blog aparecen todos los ilustradores participantes con su ciudad y país de procedencia y se remarcan las nuevas incorporaciones.

Un buen espacio para visitar y pasar un buen rato. Y si lo tuyo es el dibujo ¡anímate a participar!

Siguiendo con proyectos originales que nos permiten personalizar regalos o simplemente darnos un capricho os muestro Eloole, un estudio-taller de diseño barcelonés creado en el 2004 por Eloisa López Diseñadora de Moda y Lluís Campmajó Diseñador Gráfico.

Una de sus propuestas más llamativas, marcada por las especialidades de ambos, son l@s muñec@s de trapo personalizados pero en su portofolio podemos encontrar diseños muy diversos aunque siempre manteniendo la idea de crear productos handcraft.

Desde el 2006 han participado en numerosas exposiciones y proyectos en los que han mostrado sus creaciones y su particular visión artística.

Me gusta especialmente su versión de dos grandes artistas realizados para el proyecto LUV-ABLE & HUG-ABLE organizada por la galería Hanahou de Nueva York:

¿Qué os parecen? ¿no son geniales?

En la lista de lo mejor de 2008 elaborada por los lectores del Blog El Catalejo encuentro Agregarte, una galería virtual que nació con la idea de se un espacio-agregador de arte, un punto de reunión de artistas y obras.

La filosofía del espacio busca reunir en un mismo punto virtual a espectadores y artistas. Los primeros, pueden suscribirse para tener la posibilidad de valorar las obras expuestas y entrar en contacto con los artistas. Los segundos, tienen un escaparate virtual dinámico, abierto a coleccionistas y galeristas de arte y a las opiniones del público.

Desde luego, la idea es muy 2.0, su diseño muy atrayente y creo que consigue revitalizar el arte contemporáneo al presentarlo como algo cercano y accesible. La iniciativa ha sido muy bien aceptada por artistas (más de 500) e internautas (más de 750) hasta la fecha.

En la imagen, galería virtual de Carmen Sanzsoto, una de las artistas más votadas.

El morphing es una técnica utilizada en las películas y animaciones que consiste en transformar una imagen en otra a través de varios pasos imperceptibles para el espectador. En la Red, podemos encontrar varios programas que nos permiten realizar morphings de una manera bastantes sencilla como se muestra en este manual de dZom.

Recopilando información sobre arte he redescubierto varias animaciones que utilizan esta técnica. Merece la pena verlas con calma ya que, en algunos casos, nos pueden ayudar a repasar las obras maestras de la Historia del Arte.

El siguiente vídeo Woman in Art hace un repaso a retratos femeninos de todas las épocas:

En éste, los autorretratos de Vicent van Gogh son los protagonistas:

En éste, Woman in film, las protagonistas son actrices de todas las épocas:

Y para terminar, mi preferido. Aunque ya tuvo su post, merece la pena recordar, Mona Lisa Descending a Staircase, una película de animación de Joan C. Gratz que recibió el Oscar al mejor corto animado en 1992.

Espero que os hayan gustado.

• En el siguiente enlace puedes ver más cortos de la misma autora.
• Los 10 cortos más asombrosos que debes ver antes de morir

The forbidden City: Beyond space and time es un proyecto conjunto de IBM y el Museo del Palacio para dar a conocer la cultura e historia china. Durante más de tres años, un equipo de diseñadores de la empresa informática ha estado trabajando en la recreación virtual de la Ciudad Prohibida.

Una vez registrado, el visitante virtual, se hace con un avatar con el que puede recorrer los numerosos palacios y recintos que componen este impresionante monumento, uno de los más visitados de la capital china, charlar con otros viditantes, conocer las tradiciones chinas o asistir a recreaciones históricas como la cena del emperador.

Enlaces de interés:

• Web oficial del Museo del Palacio (no te pierdas sus exposiciones virtuales)
  

MÁQUINAS & ALMAS. Arte digital y nuevos medios es el título de una de las exposiciones que actualmente se desarrollan en el Museo Reina Sofía de Madrid. La expo permanecerá abierta hasta el 13 de Octubre pero si no te viene bien pasarte, puedes visitar la completa web que la acompaña.

La muestra se centra en las relaciones entre el arte, la ciencia y la tecnología a través de obras de “17 artistas que tienen en común una larga y reconocida carrera artística, madurez creativa, y el uso de la tecnología digital como herramienta. Les distingue la edad, su formación, los materiales que utilizan, y los métodos de trabajo.”

En la imagen superior, obra del famoso escultor Theo jansen en la exposición. ¿Recordáis el anuncio de BMW?